Novidades do dia (19/02/2013): Assassinos, Finais e Colunas quebradas novamente!

Aqui estão alguns destaques do dia:

Hitchcock na TV: A A&E acabou de divulgar o primeiro trailer de Bates Motel, um prelúdio de Psicose, clássico de Alfred Hitchcock, que vai mostrar Norman Bates (Freddie Highmore, sim, o fofo garotinho de A Fantástica Fábrica de Chocolate virou um serial killer na infância) desenvolvendo seu lado sombrio graças à sua mãe (Vera Farmiga, de Amor Sem Escalas. Tá mal, hein querida). Confira aqui.

Em perigo de Extinção: O famoso Universo Ultimate da Marvel pode acabar. Segundo informações do site Bleeding Cool, a linha alternativa dos heróis (inicialmente excelente, agora complicada) acabaria depois da saga Avengers X The Ultimates (Em português seria algo como Vingadores X Supremos). A Marvel não falou em nada, mas das 3 séries vendidas, só a Ultimate Spiderman está vendendo bem. Falando em Aranha, Miles Morais, personagem que substituiu Peter Parker nesse universo, pode talvez ser colocado no universo regular, devido ao alto sucesso entre os fãs. Respondendo à pergunta "você acha que ter Miles Morales no 616 (universo Marvel tradicional) afetaria o valor do Miles Ultimate?", feita por um fã, Brian Michael Bendis respondeu no Twitter "Um dia nós vamos descobrir :-)". Será que rola mesmo?

Espionagem 3D: Apesar dos donos da franquia 007 dizerem que não vai ter 3D para os próximos filmes de Bond, a 20th Century Fox e a MGM parecem estar querendo colocar os antigos no formato. Uma edição tridimensional de James Bond e o Satânico Dr. No apareceu pra venda no mercado asiático, e o Moviefone, site que lista próximos filmes com lançamento nos EUA, colocou uma página com o mesmo filme pra lançamento em Imax 3D. E lá vem mais boxes gigantes dos 23 filmes....

Retrospectiva gamer: Amanhã é dia 20, dia marcado pela Sony para algum lançamento misterioso. Com muitas especulações e boatos de um possível PS4 sendo anunciado, isso tudo aumentou com a empresa liberando quatro vídeos, que recapitulam todos os consoles lançados até aqui. Confira aqui (PS1), aqui (PS2), aqui (PS3) e aqui (portáteis).

A Hora mais... Peluda?: A sequência de Planeta dos Macacos - A Origem, Dawn of the Planet of the Apes, acaba de confirmar sua primeira contratação. Jason Clarke, que pode ser visto atualmente como torturador no oscarizável A Hora Mais Escura, possivelmente vai integrar a equipe de cientistas, que tentam sobreviver em meio ao domínio dos macacos. Além desse núcleo teremos César (Andis Serkis retornando a captar movimentos) tentando se estabelecer como líder dos macacos. A estréia acontece no dia 23 de maio de 2014.

Batman X Bane 2: A Sony e a Universal vão lançar dois nomes com o mesmo título e local, ambos Everest. Enquanto a primeira contratou Tom Hardy para disputar a conquista do pico da montanha mais alta do mundo nos anos 1920, a segunda acaba de emplacar Christian Bale para morrer na tragédia de 1996, onde 3 expedições foram pegas por uma tempestade de neve, que vitimou 8 alpinistas no final. Será que veremos um Batman - O Cavaleiro das Trevas Ressurge 2? Agora nas bilheterias?

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Top 10: (ESPECIAL OSCAR 2013) Os ganhadores mais inusitados

Começamos aqui nosso especial Oscar 2013, que vai até domingo, dia 24, quando a premiação acontece! Para começar, vamos de um top 10.
Nas 84 edições do Oscar já tivemos de tudo, e com os ganhadores de Melhor Filme ainda mais. De blockbusters a filmes totalmente esquecidos até ganharem, a Academia foi bastante diversa na hora de escolher o melhor do ano. Mas isso não quer dizer que houve algumas bizarrices. Pelo contrário! Confira agora os 10 filmes mais bizarros, inusitados, estranhos e surpreendentes a ganharem o prêmio máximo (Obs: A qualidade dos filmes não é objetivo da lista a seguir, mas sim sua incoerência com todos os outros ganhadores do Oscar de Melhor Filme):

10°: Shakeaspeare Apaixonado

A adocicada história de amor envolvendo Shakeaspeare superou verdadeiros clássicos como O Resgate do Soldado Ryan, Além da Linha Vermelha, Elizabeth e A Vida é Bela e conquistou em 1998 o prêmio de Melhor Filme. Tudo bem que muitos romances já tinham ganhado o Oscar até o momento, como por exemplo Titanic, mas foi interessante ver a Academia escolhendo um filme romântico em uma lista com 4 nomes que envolviam guerra (gênero geralmente vencedor) na história.

9°: A Lista de Schindler

Já tinham-se passado 33 anos desde que um filme preto e branco tinha ganhado Melhor Filme, mas em 1994 aconteceu de novo: A Lista de Schindler, belíssimo filme de Steven Spielberg, ganhou o prêmio, superando a disputa acirrada com O Piano. Apesar de existir uma imagem colorida (a garotinha de vermelho), a história do alemão que salvava judeus na Segunda Guerra é considerado como preto e branco, que só ganharia Melhor Filme em 2012 com O Artista.

8°: Perdidos na Noite

Até 1970 a Academia dava o prêmio para filmes lindos ou políticos, com histórias mais "clássicas". Eis que no final da década de 60 um filme nada lindo e político ganhou Melhor Filme. Perdidos na Noite, uma história sobre duas pessoas consideradas marginais (ou seja, deixados de lado) pela sociedade, quebrou a regra e iniciou uma onde de ganhadores mais violentos. Uma verdadeira revolução.

7°: Crash - No Limite

2006 foi a última vez que aconteceu uma surpresa no principal prêmio do dia (Talvez esse ano aconteça de novo): Crash, um filme que mostrava as questões raciais após o 11 de setembro (nada a ver com o perfil do Oscar, cujo último filme eleito pela Academia sobre o mesmo assunto tinha sido em 1968) superou a história de amor gay de O Segredo de Brokeback Mountain, favorita na noite, e ganhou Melhor Filme. Esse ano talvez tenha sido o ano mais surpreendente da premiação, que nunca mais surpreendeu.

6°: Guerra ao Terror


Em um ano com Avatar, o filme com maior bilheteria em todos os lugares, no páreo, um filme de baixo orçamento (o menor a ganhar) conquistou o prêmio de Melhor Filme de 2010. Além de ser um protagonizar um verdadeiro duelo de Davi e Golias, Guerra ao Terror foi o primeiro a colocar um diretor de gênero feminino como vencedora de Melhor Diretor. Um verdadeiro estranho no ninho.

5°: O Poderoso Chefão II

A continuação da história da família Corleone foi a primeira sequência a ganhar o Oscar de Melhor Filme, sendo que o original também já tinha ganho dois anos antes. O mais interessante foi o fato de a sequência ganhar mais que o original, subindo de 3 a 6 estatuetas. Merecido, convenhamos.

4°: Rocky - Um Lutador

O público em geral não sabe, mas Rocky, o lutador, ganhou 3 Oscars! Inclusive o de Melhor Filme e Diretor! O primeiro filme, que também ganhou o prêmio de edição, foi escrito em 30 dias por Sylvester Stallone, alçado para o sucesso depois do sucesso na premiação. Pena que as sequências seguiram outro caminho, deixando a beleza da redenção do primeiro filme de lado.

3°: A Volta ao Mundo em 80 Dias

Em um ano de verdadeiros clássicos como Assim Caminha a Humanidade, Os Dez Mandamentos e O Rei e Eu, a Academia elegeu o aventureiro e esquecível A Volta ao Mundo em 80 Dias, adaptação do clássico livro de Júlio Verne. Péssima escolha, e uma bela chance estragada de colocar um clássico na história de vencedores de Melhor Filme.

2°: O Senhor dos Anéis - O Retorno do Rei

Quem imaginava? Um blockbuster como Melhor Filme? A surpresa de ver o último capítulo da saga do Anel ganhando o prêmio máximo da Academia só foi superada pelo filme se juntar a Titanic e Ben-Hur como o maior vencedor de Oscars da história, abocanhando 11 prêmios em 2004. Um verdadeiro fenômeno!

1°: O Silêncio dos Inocentes

Além de ser um dos 3 filmes a ganhar o big 5 do Oscar (Melhor Filme, Diretor, Ator, Atriz e Roteiro), O Silêncio dos Inocentes é o único terror a ganhar o principal prêmio da Academia. A história de Hannibal Lecter, eleito por várias listas como o maior vilão cinematográfico de todos os tempos, ainda é uma verdadeira lição de como qualquer filme pode ser o melhor do ano, desde que o trabalho seja bem feito (e a Academia um pouco fora de si!).

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Crítica: A Hora Mais Escura

A guerra atrás da mesa

Até o início da Guerra Fria o nacionalismo, amplamente divulgado pelos governos, motivava jovens a entrar pro exército e combater outros em prol da nação. Os tempos passaram, e o cenário mudou: Das armas aos inimigos, as batalhas foram ficando cada vez mais escondidas. Conflitos como a guerra do Vietnã começaram a ser amplamente criticados pelas milhares de soldados morrendo ou voltando diferentes.

Esse dano no psicológico do filho da pátria é o foco novamente de Kathryn Bigelow em A Hora Mais Escura. Depois de mostrar o sargento viciado em desarmar bombas de Guerra ao Terror, o novo filme da diretora foca na caçada a Osama Bin Laden, empreendida pelos EUA nos últimos 10 anos. O soldado da vez é Maya (Jessica Chastain), uma workaholic agente da CIA que, contrariando os colegas de trabalho, focados em detectar atentados, empreende uma cruzada pessoal para achar o terrorista.

A maneira como Maya se transforma é o verdadeiro foco do filme. Inicialmente não aguentando a pesada tortura aplicada aos prisioneiros, aos poucos ela toma as rédeas e atrita com todos para atender seus objetivos. O mais interessante, porém, é que tudo se faz atrás da mesa, numa verdadeira guerra secreta: escutas, prisioneiros isolados sendo torturados e entrevistados e informantes são as armas, e o inimigo se esconde nas sombras, ao contrário de Guerra ao Terror, que mostrava um conflito mais claro.

É nesse gato e rato nas escuras que molda Maya em uma pessoa mais decidida e fria, procurando acima de tudo o culpado pelo 11 de setembro. A cena na qual ela sofre o atentado causa até estranheza por ser tão físico, mostrando à heroína que toda a caça é real e perigoso. A interpretação de Jessica Chastain cabe muito bem nesse ponto, oscilando entre os dois eus da agente no filme.

Porém essa frieza observada em todos durante as duas horas e quarenta de duração acaba sendo quebrada pela sequência da invasão ao refúgio e morte de Osama. Gravadas depois, toda a ação protagonizada pelos soldados de elite é muito carnal, destoando da frieza e servindo meramente de cola para juntar toda a história ao final, parte importantíssima e que mostra o real propósito do filme.

Uma das cenas que se destaca na morte de Bin Laden é quando o soldado se toca da ação realizada, saindo um pouco do imediatismo e mecanização de suas ações para perceber que acabara de escrever uma parte da História, fato pouco notado por todos os envolvidos. Essa queda de realidade mais tarde vai atingir Maya, mas de uma maneira muito, muito diferente, em um momento onde a burocracia finalmente se lembra do propósito de sua própria existência. É o escritório encontrando a guerra, o soldado encontrando seu objetivo, o passado encontrando o presente, com repercussões .

Nota: 9/10

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Crítica: Nêmesis

No limite do exagero

Mark Millar têm se destacado nos últimos anos por levar aos cinemas suas obras ultra-violentas Kick-Ass e O Procurado, além de ter feito a melhor saga dos últimos tempos da Marvel, Guerra Civil. Em 2011 o escritor reuniu-se novamente com o desenhista Steve McNiven para produzir Nêmesis, que chegou agora às  bancas brasileiras.

A premissa é relativamente simples: Herdeiro único de uma família Bilionária, o vilão do título testa policiais ao limite até matá-los. Seu plano principal, porém, é o foco da história, onde ele rapta o presidente (Derrubando o avião presidencial no processo) e começa um jogo de gato e rato com o comissário paparicado por todos Blake Morrow, sua verdadeira vítima do plano.

O enredo todo é bastante hollywoodiano, mas bastante vazio e exagerado. As ações de Nêmesis são sim, bastante diabólicas, mas ainda sim deixam a sensação de uma piada de mal-gosto de um pivete de 10 anos. A que mais deixa essa sensação é a situação do sequestro dos filhos de Blake: Até antes de libertá-los a cena toda é perfeita e uma verdadeira quebra de coluna na família do policial, mas depois do resgate a armadilha maléfica de Nêmesis é dispensável e estúpida. O final da história também deixa a desejar quando visto desse ponto, dando uma aparente honra ao vilão. Um exagero absurdo e desnecessário.

A arte de McNiven, já habitualmente espetacular, ilustra tudo como um blockbuster de ação, colaborando para uma pretensão de Millar de colocar mais uma de suas obras autorais no cinema (Note como o físico de Blake lembra o de Viggo Mortesen). O problema disso é que essa necessidade absurda do autor acaba superando a qualidade da história, deixando o leitor com face burro por gastar por algo que em poucos anos vai estrear no cinema.

Porém Nêmesis diverte, apesar de todos os problemas. Millar sabe muito bem como manter o leitor preso à história (visto já em Kick-Ass, sua melhor obra até agora), e a arte dinâmica ajuda muito nisso, além da violência descerebrada, como sempre um ponto bom, mas que às vezes fica no limite do exagero.

Mark Millar no final das contas acabou errando demais na mão ao focar em Hollywood, mas ainda manteve  as rédeas em Nêmesis. Fica a torcida para que o autor não siga o caminho de um certo Frank Miller e volte a focar na história como feito nas suas melhores obras Kick-Ass e Guerra Civil.

Nota: 5/10

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Dica da Semana: Alien - O Oitavo Passageiro

Vamos inaugurar mais um bloco aqui no Nerd Contra Ataca, o Dica da Semana, que sempre vai dar uma sugestão de filme, jogo, gibi ou série antiga para o leitor aproveitar o fim de semana!

Com o lançamento do jogo Alien: Colonial Marines nessa semana, a nossa dica é para assistir o filme Alien - O Oitavo Passageiro. Lançado em 1979, o filme mostra a tripulação do Nostromo sofrendo com um ser alienígena assassino após este ter sido coletado num desvio de rota. Além de ser um dos primeiros filmes a misturar os gêneros de terror e ficção científica, Alien foi o primeiro filme a colocar uma mulher como heroína durona em um filme de terror (Repare ainda nos últimos 3 tripulantes vivos e seus gêneros). Posteriormente foram feitos 3 sequências, um prelúdio (O fraquíssimo Prometheus, que marcou o retorno de Ridley Scott à franquia) e dois crossovers medianos com a série Predador, aumentando ainda mais o universo do monstro da 20th Century Fox. Vale a pena rever (ou ver) esse filme antes de jogar Colonial Marines, que coloca o jogador como soldado ou Alien!

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Novidades do Dia (12/02/2013): Ingleses, Morcegos e Wichita

Aqui estão alguns destaques do dia:

Novas aventuras com doidos: Mostrando os resultados fiscais do último trimestre, que terminou dia 31 de dezembro, a Warner prevê que um novo jogo da série Batman Arkham será lançado em 2013. De acordo com o chefe administrativo da Time Warner, John K. Martin declarou ao site Seeking Alpha que "Esperamos que [a receita] cresça perto de 20% em 2013. E também temos jogos fortes para liberar este ano, que incluirá a próxima versão da franquia Batman Arkham". A notícia já era esperada há um tempo, mas a confirmação é ainda sim uma boa notícia aos fãs da franquia!

Entre games e ingleses: O Bafta Video Game Awards (sim, o Oscar inglês tem uma parte de games) anunciou seus indicados. O jogo com maior número de indicações foi Journey (com 8 indicações) seguido de The Walking Dead (7 indicações) e Farcry 3 (6 indicações). Confira a lista:

Melhor jogo

• Dishonoured
• Far Cry 3
• FIFA 13
• Journey
• Mass Effect 3
• The Walking Dead

Ação

• Borderlands 2
• Call of Duty: Black Ops 2
• Far Cry 3
• Halo 4
• Hitman: Absolution
• Mass Effect 3

Realização artística

• Borderlands 2
• Dear Esther
• Far Cry 3
• Halo 4
• Journey
• The Room

Trilha Sonora

• Assassin's Creed III
• Beat Sneak Bandit
• Dear Esther
• Far Cry 3
• Halo 4
• Journey

Jogo Britânico

• Dear Esther
• Forza Horizon
• LEGO: The Lord of the Rings
• Need for Speed Most Wanted
• The Room
• Super Hexagon

Jogo Estreante

• Deadlight
• Dear Esther
• Forza Horizon
• Proteus
• The Room
• The Unfinished Swan

Game Design

• Borderlands 2
• Dishonored
• Far Cry 3
• Journey
• The Walking Dead
• XCOM: Enemy Unknown

Jogo para a Família

• Clay Jam
• Just Dance 4
• LEGO Batman 2: DC Super Heroes
• LEGO the Lord of the Rings
• Minecraft: XBOX 360 Edition
• Skylanders Giants

Inovação

• Call of Duty: Black Ops II
• Fez
• Journey
• Kinect Sesame Street TV
• The Unfinished Swan
• Wonderbook: Books of Spells

Mobile & Portáteis

• Incoboto
• LittleBigPlanet (Vita)
• New Star Soccer
• The Room
• Super Monsters Ate My Condo
• The Walking Dead

Jogo Online

• Amateur Surgeon Hospital
• Dick and Dom's HOOPLA!
• Merlin: The Game
• Runescape
• The Settlers Online
• SongPop

Multiplayer

• Assassin's Creed III
• Borderlands 2
• Call of Duty: Black Ops II
• Halo 4
• Journey
• Need For Speed Most Wanted

Música Original

• Assassin's Creed III
• Diablo III
• Journey
• Thomas Was Alone
• The Unfinished Swan
• The Walking Dead

Desempenho

• Adrian Hough (Haytham) - Assassin's Creed III
• Danny Wallace (The Narrator) - Thomas Was Alone
• Dave Fennoy (Lee Everett) - The Walking Dead
• Melissa Hutchinson (Clementine) - The Walking Dead
• Nigel Carrington (The Narrator) - Dear Esther
• Nolan North (Nathan Drake) - Uncharted: Golden Abyss

Esporte/Fitness

• FIFA 13
• F1 2012
• Forza Horizon
• New Star Soccer
• Nike+ Kinect Training
• Trials Evolution

Enredo

• Dishonored
• Far Cry 3
• Journey
• Mass Effect 3
• Thomas was Alone
• The Walking Dead
• Development Team

Estratégia

• Dark Souls: Prepare To Die
• Diablo III
• Football Manager 2013
• Great Big War Game
• Total War Shogun 2: Fall of the Samurai
• XCOM: Enemy Unknown

Netflix crescendo: Depois de House of Cards e Lillyhammer, o canal online Netflix anunciou sua primeira série animada original, que será baseada na vindoura animação da Dreamworks Turbo. O projeto se chamará Turbo: F.A.S.T. e mostrará o personagem principal do filme viajando no mundo com seus amigos.

Mais Zumbilândia: Depois de contratar seus Columbus e Little Rock, a série da Amazon baseada em Zumbilândia encontrou sua Wichita. Maiara Walsh, que já fez Desperate Housewives, vai fazer o papel originalmente de Emma Stone e se junta a Tyler Ross e Izabela Vidovic. Só falta encontrar Tallahasse...

Encontramos um caçador!: Outra série que continua escalando elenco é Dracula, drama da NBC baseada no monstro homônimo. Agora a produção encontrou seu Van Helsing, que será o ator Thomas Kretschamann (Sobrenome bom hein?). Ele contracenará com Jonathan Rhys Meyers, o Drácula, que chega a Londres fingindo ser um empresário chamado Alan Grayson, que pretende levar a ciência moderna para a sociedade vitoriana. Na verdade, ele quer se vingar das pessoas que arruinaram sua vida há séculos. No meio do plano, se apaixona por uma mulher, Mina Murray (Jessica de Gouw), que parece ser uma reencarnação de sua falecida esposa.

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Fight!: Ryu and Ken X Scorpion e Sub-Zero

Nos jogos de luta, rivalidades sempre foram presentes. Várias já existiram e ficaram famosas, mas nenhuma delas chegaram aos duelos protagonizados entre Ken e Ryu em Street Fighter ou Scorpion e Sub-Zero em Mortal Kombat. A rixa é tão antiga que muita gente já conhece as duas rivalidades sem mesmo ter jogado! Mas afinal, qual delas é a melhor e rende mais? Confira agora no Fight, novo bloco aqui do Nerd Contra Ataca!
Regras: Serão 5 categorias a ser analisadas, quem for melhor na maioria delas ganha o duelo. O ganhador de cada categoria será destacado em negrito. É possível haver empate.

Legenda:
Ryu e Ken - ReK
Scorpion e Sub-Zero - SeS

1: História

ReK: A história de Ryu e Ken é, na verdade, de amizade: ambos foram treinados por Gouken nas artes do Ansatsuken para depois entrarem no mesmo torneio com o objetivo de derrotar o grande campeão, Sagat. Porém os dois desenvolvem uma amizade nos treinos, mesmo com a rivalidade criada pela atmosfera do dojo. Depois do torneio Ken e Ryu tomam caminhos diferentes e nunca mais se encontram.
SeS: A treta é bem antiga entre os dois, por isso vai ficar valendo a história do nono jogo, o reboot de MK. No game, Scorpion e Sub-Zero se encontram no torneio realizado por Shao Khan. Com sede de vingança pelo outro ter destruído todo seu clã, Scorpion ignora os pedidos de Raiden de não matar Sub-Zero e acaba com o coitado. Porém um Sub-Zero mais novo, Kuai Liang, derrota-o no segundo torneio e o deixa à beira da morte. E isso porque estamos no primeiro jogo do reboot...

2: Equilíbrio

ReK: Por terem sido ensinados na mesma técnica, Ken e Ryu mantém os mesmos tipos de golpes, porém com intensidades diferentes. Enquanto o primeiro desenvolveu a habilidade Shoryuken (um pulo em espiral com a mão pra cima), o segundo cresceu na base do Hadouken (dispensa apresentações). Essas "especializações" são muito fortes, mas ainda sim não deixam um ou outro em melhor posição. Há um equilíbrio, desde que o jogador saiba como usá-lo.
SeS: De clãs diferentes, os dois lutadores tem estilos bem distintos. Scorpion baseia seus ataques no poder do fogo e suas correntes, já Sub-Zero usa o gelo para fazer armas e armadilhas. Claramente inspirados no antagonismo FogoXÁgua, os dois podem ter seus duelo prejudicado se você começar a apelar pra um golpe só.

3: Fora dos Games

ReK: Os duelos foram suprimidos na péssima adaptação de Street Fighter para as telas, onde Ryu e Ken viraram parceiros em trambiques e sem lutas entre si. Fora isso, com a franquia se restrigindo aos games, os fãs tiveram que se contentar com o americano e o japonês se estapeando no videogame.
SeS: Meros guardas  de Shang Tsung no filme dirigido por Paul W. S. Anderson, os dois ninjas ganharam uma nova história de origem da briga toda em Mortal Kombat Legacy, e bem maneira. Isso dá esperanças para a segunda temporada da websérie e o provável filme, que podem mostrar ainda mais pancadaria entre os dois.

4: Roupa

ReK: Por causa da tecnologia limitada da época, os primeiros visuais de Ken e Ryu eram idênticos, tirando o cabelo e o kimono. Porém o tempo passou, e logo cada um ganhou estilo próprio. Ryu ganhou luvas vermelhas e uma faixa na cabeça, enquanto Ken cresceu na cabeleira loira.
SeS: Pelos mesmos problemas dos adversários, Scorpion e Sub-Zero eram a mesma coisa no visual, tirando a cor. Com a evolução dos engines, Scorpion virou mais um monstro, com seus olhos brancos e raiva possessa, e Sub-Zero permaneceu humano, tornando o embate mais mítico, de acordo com a atmosfera do jogo.

5: Preferência doss jogadores

ReK: Na hora de jogar, o público se divide, apesar de uma preferência maior pelo japonês. Em uma votação realizada pela Capcom, Ryu ficou na frente de Ken pelo prêmio de lutador favorito de Street Fighter. Isso sem contar o fato de que ele é o principal personagem do jogo de luta.
SeS: A rivalidade é tanta que afeta até os fãs de Mortal Kombat. A maioria das pessoas que joga com o Scorpion odeia o Sub-Zero e vice-versa, graças à combinação de estilos de luta completamente diferentes e a força de uma boa história contada pela produtora Netherrealm. É o poder de uma rivalidade.

Resultado: Ryu X Ken: 1
                    Scorpion X Sub-Zero: 4

Ken e Ryu podem até ter lutas equilibradas, mas a pancadaria entre Sub-Zero e Scorpion é mitológica e tem seus motivos, além de influenciar brigas até entre os fãs! É a rivalidade suprema.

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Grammy 2013: Ganhadores

A 55° edição do Grammy foi bastante interessante, com apresentações muito bem feitas (como sempre) e vitórias surpreendentes, como Mumford and Sons em Álbum do Ano, Kelly Clarkson em Melhor Álbum Pop e Gotye e Kimbra ganhando Gravação do Ano. Nas principais categorias da noite os prêmios foram bastante divididos entre The Black Keys (Melhor Performance, Canção e Álbum Rock), fun. (Canção do Ano e Artista Revelação) e Gotye (Gravação do Ano e Melhor Performance de Pop Colaborativa). Nos shows ficaram os destaques para o retorno de Justin Timberlake aos palcos e a homenagem à Bob Marley. Uma boa novidade para o ano que vem será a criação da categoria "Melhor professor musical", anunciada por Ryan Seacrest e o presidente da Associação de Músicos. Confira os ganhadores das principais categorias a seguir:

Álbum do Ano

• The Black Keys – El Camino
• fun. – Some Nights
• Mumford and Sons – Babel
• Frank Ocean – channel ORANGE
• Jack White – Blunderbuss

Gravação do Ano

• The Black Keys – "Lonely Boy"
• Kelly Clarkson – "Stronger (What Doesn't Kill You)"
• fun. feat Janelle Monáe – "We Are Young"
• Gotye feat. Kimbra – "Somebody That I Used to Know"
• Frank Ocean – "Thinkin Bout You"
• Taylor Swift – "We Are Never Ever Getting Back Together"

Canção do Ano

• Ed Sheeran – "The A Team"
• Miguel – "Adorn
• Carly Rae Jepsen – "Call Me Maybe"
• Kelly Clarkson – "Stronger (What Doesn't Kill You)"
• fun. feat Janelle Monáe – "We Are Young"

Artista Revelação

• Alabama Shakes
• fun.
• Hunter Hayes
• The Lumineers
• Frank Ocean

Melhor Performance Pop Solo

• Adele – "Set Fire to the Rain (Live)"
• Kelly Clarkson – "Stronger (What Doesn't Kill You)"
• Carly Rae Jepsen – "Call Me Maybe"
• Katy Perry – "Wide Awake"
• Rihanna – "Where Have You Been"

Melhor Performance de Pop Colaborativa

• Gotye feat. Kimbra – "Somebody That I Used to Know"
• Florence and the Machine – "Shake It Out"
• fun. feat Janelle Monáe – "We Are Young
• LMFAO – "Sexy and I Know It"
• Maroon 5 and Wiz Khalifa – "Payphone"

Melhor Álbum Pop

• Kelly Clarkson – Stronger
• Florence and the Machine – Ceremonials
• fun. – Some Nights
• Maroon 5 – Overexposed
• Pink – The Truth About Love

Melhor Gravação de Dance

• Skrillex feat. Sirah – "Bangarang"
• Avicii – "Levels"
• Calvin Harris feat. Ne-Yo – "Let's Go"
• Swedish House Mafia feat. John Martin – "Don't You Worry Child"
• Al Waiser – "I Can't Live Without You"

Melhor Álbum de Música Eletrônica

• Skrillex – Bangarang
• Steve Aoki – Wonderland
• The Chemical Brothers – Don't Think
• deamau5 – >Album Title Goes Here<
• Kaskade – Fire and Ice

Melhor Performance de Rock

• Alabama Shakes – "Hold On"
• The Black Keys – "Lonely Boy"
• Coldplay – "Charlie Brown"
• Mumford and Sons – "I Will Wait"
• Bruce Springsteen – "We Take Care of Our Own"

Melhor Performance de Hard Rock/Metal

• Halestorm – "Love Bites (So Do I)"
• Anthrax – "I'm Alive"
• Iron Maiden – "Blood Brothers"
• Lamb of God – "Ghost Walking"
• Marilyn Manson – "No Reflection"
• Megadeth – "Whose Life (Is It Anyways)?"

Melhor Canção de Rock

• The Black Keys – "Lonely Boy"
• Jack White – "Freedom at 21″
• Mumford and Sons – "I Will Wait"
• Muse – "Madness"
• Bruce Springsteen – "We Take Care of Our Own"

Melhor Álbum de Rock

• The Black Keys – El Camino
• Coldplay – Mylo Xyloto
• Muse – The Second Law
• Bruce Springsteen – Wrecking Ball
• Jack White – Blunderbuss

Melhor Álbum de Música Alternativa

• Gotye – Making Mirrors
• Fiona Apple – The Idler Wheel Is Wiser Than the Driver of the Screw and Whipping Cords Will Serve You More Than Ropes Will Ever Do
• Björk – Biofilia
• M83 – Hurry Up, We're Dreaming
• Tom Waits – Bad As Me

Melhor Performance de R&B

• Usher – "Climax"
• Estelle – "Thank You"
• Robert Glasper Experiment feat. Ledisi – "Gonna Be Alright (F.T.B)"
• Luke James – "I Wan You"
• Miguel – "Adorn"

Melhor Álbum Urbano

• Chris Brown – Fortune
• Miguel – Kaleidoscope Dream
• Frank Ocean – channel ORANGE

Melhor Canção de R&B

• Miguel – "Adorn"
• Tamia – "Beautiful Surprise"
• Trey Songz – "Heart Attack"
• Anthony Hamilton – "Pray For Me"
• Elle Varner – "Refill"

Melhor Álbum de R&B

• Robert Glasper Experiment – Black Radio
• Anthony Hamilton – Back to Love
• R. Kelly – Write Me Back
• Tamia – Beautiful Surprise
• Tyrese – Open Invitation

Melhor Performance de R&B Tradicional

• Beyoncé – "Love on Top"
• Anita Baker – "Lately"
• Melanie Fiona – "Wrong Side of a Love Song"
• Gregory Porter – "Real Good Hands"
• SWV – "If Only You Knew"

Best Rap Performance

• Kanye West and Jay-Z – "Niggas in Paris"
• Drake feat. Lil Wayne – "HYFR (Hell Yeah F–king Right)"
• Nas – "Daughters"
• Kanye West feat. Big Sean, Pusha T and 2 Chainz – "Mercy"
• Young Jeezy featuring Jay-Z and André 3000 – "I Do"

Melhor Canção de Rap Colaborativa

• Flo Rida feat. Sia – "Wild Ones"
• Kanye West and Jay-Z feat. Frank Ocean and The-Dream – "No Church in the Wild"
• John Legend feat. Ludacris – "Tonight (Best You Ever Had)"
• Nas feat. Amy Winehouse – "Cherry Wine"
• Rihanna feat. Jay-Z – "Talk That Talk"

Melhor Canção de Rap

• Kanye West and Jay-Z – "Niggas in Paris"
• Nas – "Daughters"
• Wale feat. Miguel – "Lotus Flower Bomb"
• Kanye West feat. Big Sean, Pusha T and 2 Chainz – "Mercy"
• Wiz Khalifa and Snoop Dogg feat. Bruno Mars – Young, Wild and Free"

Melhor Álbum de Rap

• Drake – Take Care
• Lupe Fiasco – Food & Liquor II: The Great American Rap Album, Pt. 1
• Nas – Life Is Good
• The Roots – Undone
• Rick Ross – God Forgives, I Don't
• 2 Chainz – Based on a T.R.U. Story

Melhor Álbum de Americana

• Bonnie Raitt – Slipstream
• The Avett Brothers – The Carpenter
• John Fullbright – From the Ground Up
• The Lumineers - The Lumineers
• Mumford and Sons – Babel

Melhor Álbum de Blues

• Dr. John – Locked Down
• Shemekia Copeland – 33 1/3
• Ruthie Foster – Let It Burn
• Heritage Blues Orchestra – And Still I Rise
• Joan Osborne – Bring It On Home

Melhor Álbum de Reggae

• Jimmy Cliff – Rebirth
• The Original Wailers – Miracle
• Sean Paul – Tomahawk Technique
• Sly & Robbie & The Jam Masters – New Legend – Jamaica 50th Edition
• Toots and the Maytals – Reggae Got Soul: Unplugged on Strawberry Hill

Melhor Álbum de Comédia

• Jimmy Fallon – Blow Your Pants Off
• Margaret Cho – Cho Dependent (Live in Concert)
• Lewis Black – In God We Rust
• Kathy Griffin – Kathy Griffin: Seaman 1st Class
• Jim Gaffigan - Mr. Universe
• Tenacious D – Rize of the Fenix

Melhor Trilha Sonora

• Trent Reznor and Atticus Ross – The Girl With the Dragon Tattoo
• Josh Williams – The Adventures of Tin Tin: The Secret of the Unicorn
• Ludovic Bource – The Artist
• Hans Zimmer – The Dark Knight Rises
• Howard Shore – Hugo
• Austin Wintory – Journey

Mehor Canção Para Mídia Visual

• Taylor Swift e The Civil Wars – "Safe and Sound" para Jogos Vorazes
• Arcade Fire – "Abraham's Daughter" para Jogos Vorazes
• Mumford and Sons – "Learn Me Right" para Valente
• Katharine McPhee e Megan Hilty – "Let Me Be Your Star" para Smash
• Jason Segel and Walter – "Man or Muppet" para Os Muppets
• Zac Brown – "Where the River Goes" para Footloose

Melhor Pacote de Gravação

• Björk – Biophilia
• Alabama Shakes – Boys and Girls
• Aimee Mann – Charmer
• David Byrne and St. Vincent – Love This Giant
• Dirty Projectors – Swing Lo Magellan

Produtor do Ano

• Dan Auerbach
• Jeff Bhasker
• Diplo
• Markus Dravs
• Salaam Remi

Melhor Videoclipe

• Rihanna feat. Calvin Harris – "We Found Love"
• Foster the People – "Houndini"
• Kanye West and Jay-Z feat. Frank Ocean and The-Dream – "No Church In the Wild"
• M.I.A. – "Bad Girls"
• Woodkid – "Run Boy Run"

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